Studying various aspects of cultural working life has been central to the cultural research environment at Telemarksforsking for nearly 30 years. Through a long series of projects, we have conducted cultural sociological, economic, and political analyses of the working conditions of artists and other professional groups in the cultural sector.
Artists’ Incomes and Careers
Telemarksforsking has conducted three nationwide quantitative surveys of artists’ income and working conditions commissioned by national authorities, The Artist Survey 2006, The Artist Survey 2013 and The Artist Survey 2019. As part of the last survey, a report was also written about artists’ income and work situation during the corona pandemic. The surveys cover a broad spectrum of artists within the areas of performing arts, music, literature, visual art and design.
The purpose of the surveys has been to provide a knowledge base for the design of Norwegian cultural and artist policy. The surveys have also been the starting point for several scientific articles. The doctoral dissertation Artists in Norway. Inequality in Work, Income and Attitudes is based on data from the first two artist surveys.
In addition, we have conducted a number of qualitative studies of artists’ working life, which among other things concern power structures in the art field, recruitment to the artist professions and artists’ career paths. In 2021, the book Stories about Artist Life was published, about Norwegian artists’ lives and careers, based on interviews conducted with around 20 artists at 20-year intervals.
Creative Industry
Artists are a central part of the creative industry, but the industry also includes other sectors, such as advertising, architecture, fashion, computer technology, TV, radio, etc. Telemarksforsking has studied various aspects of working in the creative industry, among other things in the three-year research and development project Mentoring, Networks and Co-location. In 2022, a doctoral dissertation based on data from this project was published
Cultural working life is also a theme in a number of other projects, for example in projects about art and culture for children and young people, performing arts, as well as international and Norwegian cultural policy.
Current reports on artists’ work and income:
Artists’ Activity, Working and Income Conditions, 2006
The Artist Survey 2013. Artists’ Incomes
The Studio Survey. The Studio Situation in Oslo, Bergen, Trondheim, Stavanger and Tromsø.
Many Are Called, But Few Are Chosen. Artist Roles in Change.
Suddenly We Got a Film Environment. Evaluation of Telemark County Municipality’s Trial Affiliation with the Southern Norwegian Film Center.
Current reports on creative industry:
Creative Industry – Local Strategies. How to Facilitate Small Cultural Businesses?
Creative Industry in Tinn Municipality. Mapping and Analysis
Creative Industry in Grenland. Mapping and Analysis
Cultural Mentoring. Public Strategies for Competence Enhancement and Increased Value Creation in Culture and Experience Industry.
Experience Meets Creativity. Porsgrunn Municipality’s Work with the Project. Mentors for Cultural Businesses
Duodji for the Future Evaluation of Duodjeinstituhtta and the Supervisor Scheme under Duodjeinstituhtta
Scientific Publications:
Justifications for Local Creative Industry: Instrumental Cultural Policy as an Obscuring Concept
Bridging, nudging and translating: facilitators of local creative industries in Norway
Artists in Norway. Inequality in Income, Work and Attitudes.
Norwegian Artists and the Double Equality Paradox.
Desolate Ascetic or Successful Artist? Artists’ Attitudes Towards Work, Money and Recognition.
Artist and Entrepreneur? Norwegian Artists’ Attitudes Towards Their Own Economy, Entrepreneurship and Commercial Success.
Why are artists getting poorer? Arout the reproduction of low income among artists.
Stability and change – work and income contitions for Norwegian artists.
Too Many Poor Artists?
Sexual Harassment in the Norwegian Theatre World
Artists in an Iron Cage? Artists’ Work in Performing Arts Institutions
Theatres as risk societies: Performing artists balancing between artistic and economic risk
Managing Autonomy: Analyzing Arts Management and Artistic Autonomy through the Theory of Justification
Å studere ulike sider ved kulturarbeidslivet har stått
sentralt i kulturforskningsmiljøet ved Telemarksforsking i snart 30 år. Gjennom
en lang rekke prosjekter har vi gjort kultursosiologiske, -økonomiske og
-politiske analyser av arbeidsforholdene til kunstnere og andre yrkesgrupper i
kultursektoren.
Kunstneres inntekter og karrierer
Telemarksforsking har gjennomført tre landsomfattende kvantitative
undersøkelser av kunstneres inntekts- og arbeidsforhold på oppdrag fra nasjonale myndigheter, Kunstnerundersøkelsen 2006, Kunstnerundersøkelsen 2013 og Kunstnerundersøkelsen 2019. Som del av den siste undersøkelsen ble det også skrevet en rapport om kunstnernes inntekts- og arbeidssituasjon under korona-pandemien. Undersøkelsene omfatter et bredt spekter av kunstnere
innenfor områdene scenekunst, musikk, litteratur, visuell kunst og design.
Formålet med undersøkelsene har vært å gi kunnskapsgrunnlag for
utformingen av norsk kultur- og kunstnerpolitikk. Undersøkelsene har også vært
utgangspunkt for flere vitenskapelige artikler. Doktoravhandlingen Kunstnere i Norge. Ulikhet i arbeid, inntekt
og holdninger er basert på dataene fra de to første kunstnerundersøkelsene.
I tillegg har vi gjennomført en rekke kvalitative studier av
kunstneres arbeidsliv, som blant annet omhandler maktstrukturer på kunstfeltet,
rekruttering til kunstneryrkene og kunstneres karrierebaner. I 2021 kom
boka Fortellinger om kunstnerliv, om norske kunstneres liv og karrierer, basert på intervjuer som er gjort
med rundt 20 kunstnere med 20 års mellomrom.
Kreativ næring
Kunstnerne er en sentral del av den kreative næringen, men
næringen omfatter også andre bransjer, som reklame, arkitektur, mote,
datateknologi, TV, radio mm. Telemarksforsking har studert ulike sider ved å
arbeide i kreativ næring, blant annet i det treårige forsknings- og utviklingsprosjektet
Mentoring, nettverk og samlokalisering. I 2022 kom en doktoravhandling basert på dataene fra dette
prosjektet
Kulturarbeidetlivet er også tema i en rekke andre
prosjekter, for eksempel i prosjekter om kunst og kultur for barn og unge, scenekunst,
samt internasjonal og norsk kulturpolitikk.
Aktuelle rapporter om kunstneres arbeid og inntekter:
Kunstnernes aktivitet, arbeids- og inntektsforhold, 2006
Kunstnerundersøkelsen 2013. Kunstnernes inntekter
Atelierundersøkelsen. Ateliersituasjonen i Oslo, Bergen, Trondheim, Stavanger og Tromsø.
Mange er kalt, men få er utvalgt. Kunstnerroller i endring.
Plutselig fikk vi et filmmiljø. Evaluering av Telemark fylkeskommunes prøvetilknytning til Sørnosk filmsenter.
Aktuelle rapporter om kreativ næring:
Kreativ næring – lokale strategier. Hvordan legge til rette for små kulturbedrifter?
Kreativ næring i Tinn kommune. Kartlegging og analyse
Kreativ næring i Grenland. Kartlegging og analyse
Kulturmentoring. Offentlige strategier for kompetanseheveing og økt verdiskaping i kultur- og opplevelsesnæring.
Erfaring
møter kreativitet. Porsgrunn kommunes arbeid med prosjektet. Mentorer for
kulturbedrifter
Duodji for framtida Evaluering av Duo djeinstituhtta og veilederordningen under Duodjeinstituhtta
Vitenskapelige publikasjoner:
Begrunnelser for lokal kreativ næring: Instrumentell kulturpolitikk som tilslørende begrep
Bridging, nudging and translating: facilitators of local creative industries in Norway
Kunstnere i Norge. Ulikhet i inntekt, arbeid og holdninger.
Norske kunstnere og det doble likestillingsparadokset.
Trøstesløs asket eller suksessrik kunstner? Kunstneres holdninger til arbeid, penger og anerkjennelse.
Kunstner og entreprenør? Norske kunstneres holdninger til egen økonomi, entreprenørskap og kommersiell suksess.
Why are artists getting poorer? Arout the reproduction of low income among artists.
Stability and change – work and income contitions for Norwegian artists.
For mange fattige kunstnere?
Sexual
Harassment in the Norwegian Theatre World
Artists in
an Iron Cage? Artists’ Work in Performing Arts Institutions
Theatres as
risk societies: Performing artists balancing between artistic and economic risk
Managing
Autonomy: Analyzing Arts Management and Artistic Autonomy through the Theory of
Justification